Costume with Textiles MA

本课程共包含四个核心模块，总计180学分（每学分对应10小时学习，总学习时长为1,800小时），其中约13%（242小时）为与导师面对面的授课时间，包括讲座、研讨会、辅导课和实践课，其余为自主学习。

研究方法与项目提案：介绍艺术与设计领域的研究方法，涵盖实践主导、创造性思维、用户中心、文化分析和档案研究，探讨物质文化、数字转型、心理地理和环境挑战等主题，支持学生完成硕士项目提案。

创意创新与创业：聚焦文化创意产业中的创新与创业，内容包括社会、伦理与可持续创新、初创企业指导及商业意识、团队协作、沟通等专业技能，通过实践项目和跨学科合作培养创业能力。

创意工作室：为美术与传播、3D设计、时尚与纺织品学生提供跨学科创作平台，借助专业工坊与数字制造工具，经历“概念方向—创意语境—批判过程”三阶段，推动以探究为导向的创作实践。

时尚与纺织品专业实践：实践性模块，专注于时尚与纺织领域，利用数字与传统技术进行面料设计、成衣制作、表面装饰及可视化技术（如Adobe套件、VR、动作捕捉），鼓励创新与批判性思考。

评估方式包括书面报告、展示和实践成果。教学以校园面授为主，每年9月开学，圣诞节和复活节放假，次年5-6月完成评估，课程反馈通常在三周内提供。 progression需满足学术与专业标准。该校在英格兰教师资质排名首位，全国国家教学研究员数量第二（2008年以来获24项），并于2017年获首届全球教学卓越奖，致力于培养独立、批判性学习者。教师信息可通过“我们的专家”页面查阅。